Uwaga: open call Polskiej Sieci Sztuk Performatywnych

Niektóre spektakle kończą się zbyt szybko. Znikają po kilku pokazach, mimo że ich potencjał wciąż pozostaje niewyczerpany.

Z radością informujemy, że w ramach Polskiej Sieci Sztuk Performatywnych rozpoczynamy  open call dotyczący  gotowych prac performatywnych, które mogą dalej funkcjonować, ale tym razem w nowych kontekstach, miejscach i dla nowych publiczności!

Kogo szukamy

Zapraszamy:

• artystów i artystki,

• kolektywy,

• organizacje pozarządowe i instytucje kultury.

Warunkiem udziału jest zgłoszenie gotowego spektaklu, który był już prezentowany.

Open call skierowany jest do osób i zespołów posiadających doświadczenie w realizacji działań performatywnych.

Temat: Ciała wspólne

Edycja 2026 koncentruje się wokół idiomu „Ciała wspólne”.

Interesują nas prace, które podejmują temat relacji między ludźmi, środowiskiem i przestrzenią miejską, widzianą jako złożony, żywy ekosystem. Szukamy spektakli dotykających współczesnych napięć: ekologicznych, społecznych i technologicznych, a także badających współzależności między tym, co ludzkie i nieludzkie.

Co oferujemy

Wybrane spektakle zostaną zaprezentowane w ramach sieci instytucji w różnych miastach w Polsce.

Zapewniamy:

• organizację i realizację pokazów,

• wynagrodzenie dla zespołu artystycznego,

• pokrycie kosztów transportu i zakwaterowania,

• wsparcie techniczne i produkcyjne,

• opiekę promocyjną.

Harmonogram

Zakończenie naboru: 20.05.2026

Ogłoszenie wyników: 10.06.2026

Pokazy: czerwiec–grudzień 2026

Jak się zgłosić

Zgłoszenia przyjmowane są wyłącznie poprzez formularz online.

Każdy podmiot może zgłosić jeden spektakl.

ZAPRASZAMY!!!

Więcej informacji i formularz zgłoszeniowy znajdziecie pod adresem:

open call – Polska Sieć Sztuk Performatywnych

„Polska Sieć Sztuk Performatywnych” to ogólnopolska inicjatywa łącząca instytucje i organizacje kultury z pięciu polskich miast: Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku, Teatr Komuna Warszawa, Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu, lubelskie Centrum Kultury, poznański „Pawilon” i szczeciński Teatr Kana, które od lat rozwijają sztuki performatywne, działania eksperymentalne oraz współpracę z niezależnym środowiskiem artystycznym. Sieć powstała w odpowiedzi na brak trwałej infrastruktury wspierającej niezależnych twórców i twórczynie działających na styku teatru, choreografii, performansu, sztuk wizualnych i działań społecznych.

Naszym celem jest tworzenie nowego modelu współpracy opartego na współprodukcji, mobilności artystów i wymianie zasobów między partnerami. Chcemy budować warunki, w których niezależne spektakle i projekty performatywne mogą być nie tylko produkowane, ale także prezentowane w różnych miastach, rozwijane i włączane do szerszego obiegu publicznego.

Inspirujemy się europejskimi modelami współpracy sieciowej, w których instytucje wspólnie produkują i prezentują sztukę, dzielą się kompetencjami oraz budują relacje z publicznością ponad lokalnymi granicami. Wierzymy, że taki model może realnie wzmocnić polskie środowisko sztuk performatywnych i stworzyć bardziej stabilne warunki pracy dla artystów oraz organizacji niezależnych.

Program realizowany w latach 2026–2027 rozwija się wokół dwóch tematów przewodnich: „Ciała wspólne” oraz „Wspólnota w ruchu”. Projekty realizowane w ramach sieci podejmują kwestie ekologii miejskiej, relacyjności, wspólnotowości, dokumentalności i społecznego wymiaru sztuki współczesnej.

Ważnym elementem działalności sieci są open calle skierowane do niezależnych twórców i twórczyń. Dzięki nim istniejące spektakle mogą docierać do nowych publiczności i funkcjonować poza miejscem swojego powstania, a artyści zyskują przestrzeń do dalszego rozwoju i współpracy.

Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury – państwowego funduszu celowego